Cuando uno consigue por fin montar un estudio funcional…
Lo siguiente que se preguntas es:
¿Y ahora cómo grabo instrumentos?
Porque a menudo, lo que funciona en un estudio profesional no necesariamente funciona tan bien en un home studio…
Donde la falta de equipo nos obliga a inventar soluciones creativas.
Por eso, en el post de hoy…
Os traigo varios métodos prácticos para grabar los 5 instrumentos musicales más comunes:
- Guitarra eléctrica
- Bajo
- Guitarra acústica
- Teclado
- Batería
(Haz click aquí para aprender a grabar voces.)
Empecemos…
Cómo Grabar Guitarras Eléctricas
La forma más sencilla de grabar una guitarra eléctrica es esta:
Coges un micro que funcione bien con guitarras eléctricas, lo pones al lado del amplificador y le das a grabar.
Sin embargo, en la práctica los estudios profesionales suelen ir un paso más allá utilizando:
- varios amplis,
- con varios micros,
- colocados en diferentes sitios,
- combinados utilizando su propia «fórmula secreta».
Pero como muy pocos home studios tienen el equipo necesarios para esas técnicas tan avanzadas…
Esto es lo que hacen en su lugar:
1. Grabar Utilizando una Caja DI o Caja de Simetría
Al conectar la guitarra a una caja DI (como la que se ve en la imagen de la derecha)…
La señal hi-z de guitarra se convierte a señal low-z de micrófono…
Que puede grabarse directamente en el DAW como pista sin efectos.
Para meterle efectos, se inserta en la pista un simulador de amplificador, que básicamente es una versión virtual de un ampli.
Comparado al método «tradicional» de grabar guitarras, este es:
- más barato,
- más silencioso,
- requiere menos espacio, y…
- ofrece más opciones de sonidos.
Como la mayoría de interfaces de audio ya vienen con entradas DI incorporadas, lo más probable es que ni siquiera tengas que comprarte una caja de simetría.
Si no fuera así, échale un vistazo a este artículo para ver cuáles recomiendo:
De simulador de amplificador recomiendo este:
Y como solución definitiva todo en uno que incluye tanto entradas DI, amplificadores virtuales Y el software Pro Tools, está la opción del:
Ahora bien, a pesar de sus ventajas, muchos coinciden en que ni siquiera el mejor simulador de amplificador suena igual de bien que un ampli «de verdad«.
Por eso, hay muchos estudios que todavía prefieren el método tradicional consistente en…
2. Microfonear el Amplificador de Guitarra
Si lo que quieres es conseguir un sonido de «calidad de estudio»…
No hay nada como utilizar un buen micrófono sobre un buen amplificador.
Así es cómo se hace:
Primero está el micro…
Mucha gente prefiere un micrófono diseñado específicamente para grabar amplis de guitarra, como el Sennheiser e906 – (Amazon/Thomann).
Aunque lo cierto es que cualquier micro dinámico o de cinta serviría igual de bien.
Estos son los que yo recomiendo:
Lo siguiente es el posicionamiento…
Empieza colocando el micro en frente el ampli apuntando hacia el cono. Partiendo de esa base, puedes experimentar haciendo pequeños cambios de distancia y ángulo hasta encontrar un punto en el que el tono sea bueno.
Otra técnica consiste en jugar con la colocación del propio ampli:
- inclinándolo para reducir la cancelación de fase provocada por las paredes reflectantes.
- colocándolo sobre un alza para eliminar el acoplamiento con el suelo.
- cambiando su ubicación dentro de la habitación para jugar con el sonido ambiente.
Con un poco de paciencia y mucho experimentar, puedes conseguir un tono sorprendentemente bueno con solo estas simples técnicas.
A continuación, un último método para grabar guitarras que combina los dos anteriores…
3. Reamplificación
Si quieres conseguir el sonido de un amplificador de guitarra de verdad…
Pero prefieres la flexibilidad que proporcionan los simuladores de amplificadores…
Puedes tener ambas cosas con una herramienta llamada reamplificador…
Que convierte la señal de línea de salida de tu interfaz de audio a señal de guitarra, que viaja a través de un segundo cable de guitarra para luego volver de vuelta al amplificador.
La primera ventaja de este método es que puedes comparar y mezclar tanto la versión «real» como la «simulada» hasta dar con el mejor tono posible.
La segunda ventaja es que puedes seguir modificando el tono del amplificador y volver a grabar la pista, mucho después de que el guitarrista haya terminado de tocar.
Si quieres probarlo, aquí tienes 2 buenas opciones que recomiendo:
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Cómo Grabar un Bajo Eléctrico
Lo bueno de los bajos es que…
Puedes grabarlos en casa utilizando los mismos métodos básicos que los que se emplean para grabar guitarras eléctricas…
Con solo unas pequeñas diferencias.
En primer lugar, los micros:
En vez de usar un micrófono dinámico normal…
Los amplis de bajo se suelen grabar con un micrófono especial para bajos cuya respuesta está adaptada a las frecuencias graves.
Estos son los que yo recomiendo:
Después, está la caja DI:
Según el tipo de bajo que tengas, puede que lleve pastillas activas o pasivas.
La regla general aquí es la siguiente:
- Los bajos pasivos usan cajas DI activas.
- Los bajos activos usan cajas DI pasivas.
De nuevo, aquí tienes el enlace que te ayudará a encontrar lo que necesites:
Y por último, está el simulador de ampli:
Aunque la mayoría de simuladores de amplificador incorporan alguna configuración básica para bajos, este está diseñado ESPECÍFICAMENTE para bajos:
Con eso, ya lo tienes todo para grabar bajos.
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Cómo Grabar Guitarras Acústicas
A pesar de su simplicidad…
Mucha gente no se da cuenta de que…
La guitarra acústica es uno de los instrumentos musicales más complejos en cuanto a sonoridad.
Porque además de las notas…
El sonido del instrumento también incluye:
- el sonido que produce la púa al golpear las cuerdas,
- el sonido de los dedos moviéndose sobre las cuerdas,
- el sonido de la mano muteando el resto de cuerdas,
- el sonido de la mano contra el golpeador,
- el sonido de las cuerdas contra los trastes.
Aunque no siempre es necesario grabar la guitarra acústica con tanto nivel de detalle….a veces si hace falta.
Un poco más adelante te enseñaré por qué. Pero primero, vamos con las técnicas más sencillas…
1. Grabar con Caja DI Acústica
Puesto que la acústica de la habitación juega un papel fundamental al grabar una guitarra acústica…
Y teniendo en cuenta que la acústica de la mayoría de home studios deja mucho que desear…
Una forma sencilla de solucionar ese problema es grabar con una caja DI acústica en vez de con un micrófono.
Las principales diferencias entre una caja DI acústica y una normal son que en la acústica:
- La impedancia de entrada es mucho mayor para soportar la salida de las pastillas eléctricas.
- El sonido ofrece más agudos para captar los detalles de las frecuencias altas propias de las guitarras acústicas.
Aquí tienes unas cuantas cajas DI acústicas que recomiendo para probar esta técnica:
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2. Grabar en Mono con Micrófono
Aunque grabar con una caja DI acústica pueda funcionar hasta cierto punto en un home studio…sigue sin poder sustituir a grabar con un buen micrófono para guitarras acústicas.
Por eso…
Asumiendo que tienes tratamiento acústico en la habitación…así es como se emplea la siguiente técnica:
Primero, el micro. La opción estándar para grabar guitarra acústica en MONO es:
- un micrófono de condensador (ya sea de diafragma grande o pequeño)
- con patrón polar omnidireccional.
La razón es que…
- Los micrófonos de condensador son mejores que los dinámicos para capturar el detalle de los agudos de un instrumento.
- Los micrófonos omnidireccionales son mejores que los cardioides para capturar sonidos amplios de forma uniforme.
Después, el posicionamiento:
Empieza colocando el micro aproximadamente a unos 30 cm de la guitarra, apuntando directamente al traste número 12. Partiendo desde ahí, ve experimentando con ligeros cambios de ángulo y distancia hasta dar con un buen sonido.
Si la habitación tiene buena acústica, aleja un poco el micrófono para captar más sonido ambiente. En habitaciones con mala acústica, acerca más el micrófono para captar menos.
Aunque lo normal es que con esta técnica obtengas un sonido considerablemente mejor que grabando con una caja DI, sigue sin ser tan bueno como esta última técnica que vamos a ver ahora…
3. Grabar en Estéreo
Hay tanta gente esforzándose todos los meses…
Que sigue preguntándose por qué sus pistas de guitarra acústica no suenan igual de bien que las guitarras de sus discos favoritos.
Porque lo que nadie les ha contado es que…
El arma secreta que utilizan los productores se llama grabación en estéreo, que sirve para captar:
Tanto una imagen estéreo como un espectro acústico amplios, que siempre están presentes en las grabaciones profesionales de guitarras acústicas.
Esta técnica es imprescindible sobre todo en grabaciones sin mucho contenido, en las que la guitarra acústica y la voz tiene que rellenar la canción completa.
Como la grabación en estéreo es un tema enorme de por si, aquí tienes un artículo dedicado solo a ello en el que explico como ponerlo en práctica:
Continuemos…
Cómo Grabar Teclados
Lo bueno del teclado es que…
Al ser un in instrumento digital…
Es mucho más fácil de grabar que cualquier otro instrumento que requiera emplear un micrófono.
Solo hay 2 formas de hacerlo, y las dos son bastante sencillas.
La primera es…
1. Grabar con Caja DI Estéreo
Si tocas el teclado y tienes un buen teclado con una buena variedad de sonidos…
Lo más probable es que quieras aprovechar esos sonidos grabando directamente las salidas analógicas ¿verdad?
El único problema es que…
Las salidas de las conexiones de nivel de línea de la mayoría de teclados son extremadamente agudas, por lo que es muy fácil que saturen si se graban a través de un previo de micro normal.
Por eso, la mejor solución es pasarla primero por una caja DI, al igual que harías con una guitarra.
La única diferencia es que…como las salidas de los teclados son estéreo, necesitas una caja DI estéreo.
Aquí tienes algunas recomendaciones:
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2. Instrumentos Virtuales de Teclados
Para el resto de la gente, es decir, para todos aquellos «multi instrumentalistas» que solo tocamos el teclado de vez en cuando…
Pero no nos consideramos «teclistas o pianistas«…
Un instrumento virtual combinado con un teclado MIDI supone una solución mucho mejor por las siguientes razones:
- Es mucho más barato que un buen piano digital.
- Ofrece funcionalidades de edición mucho mejores.
- Te permite cambiar de tono en cualquier momento durante la mezcla.
Por eso, si no se te da demasiado bien tocar el teclado pero necesitas tocarlo de vez en cuando, te recomiendo que vayas por la vía de los instrumentos virtuales.
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Cómo Grabar Baterías
Como seguro que ya sabes…
La batería es muy probablemente el instrumento más difícil de grabar en un home studio.
Porque para grabarla necesitas:
- Mucho equipo – incluyendo muchos micrófonos para batería, soportes y canales de entrada.
- Una habitación grande – con suficiente espacio para que quepa todo ese equipo, y con una buena acústica que dé ese agradable sonido a directo.
- Aislamiento físico/acústico – para que puedas hacer ruido sin molestar a los vecinos.
Y como la mayoría de estudios no gozan de esos lujos…mucha gente recurre a esto:
1. Instrumentos Virtuales de Baterías
A día de hoy, las baterías virtuales son capaces de producir pistas de batería tan realistas que…
Jurarías estar escuchando una batería de verdad.
Y eso es porque…
Cada sample del software se grabó en un estudio profesional, con una batería de primera categoría tocada por un batería de primer nivel.
Por lo tanto, no solo es que sea más fácil que grabar que una batería de verdad…sino que muchas veces suena incluso mejor.
Por eso, es con diferencia la mejor opción para un estudio pequeño.
Aquí tienes 3 buenas baterías que recomiendo:
- Toontrack EZ Drummer 2 – Amazon/Thomann
- Toontrack Superior Drummer 2 – Amazon/Thomann
- Steven Slate Drums – Amazon/Thomann
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2. Batería Electrónica
Las baterías electrónicas (al menos las buenas), son, en mi opinión, la solución ideal para grabar baterías en un home studio, ya que…
Su módulo de sonido es mucho más sofisticado que el de cualquier otro instrumento virtual…
Y su hardware es tan realista que es como si estuvieses tocando una batería acústica.
- Son lo suficientemente silenciosas como para poder tocarlas sin molestar a los vecinos.
- Incorporan una buena variedad de kits de batería entre los que elegir.
- Las buenas suenan increíblemente bien.
- Las mejores te permiten grabar cada tambor en una pista independiente, al igual que lo harías con una batería acústica.
Échale un vistazo a este artículo para ver cuáles recomiendo:
Ahora bien, a pesar de lo increíble que son las baterías electrónicas, no están al mismo nivel que las baterías acústicas de verdad.
Por eso, a continuación veamos…
3. Cómo Grabar una Batería Acústica
La verdad es que se podría escribir un libro entero solo sobre este tema, pero por hoy, aquí va una versión super condensada para principiantes.
Para empezar, están los micrófonos…
Para los platillos se suelen utilizar micrófonos de condensador, y para los tambores, micros dinámicos.
Si todavía estás en proceso de hacerte con una buena colección de micros, aquí van unos buenos modelos que recomiendo para cada parte de la batería:
- Bombo – AKG D112 – (Amazon/Thomann) o cualquier otro micro para bombos que sea bueno.
- Caja – Shure SM57 – (Amazon/Thomann) o cualquier otro micro dinámico bueno.
- Toms – Sennheiser e604 – (Amazon/Thomann) o cualquier otro micro dinámico bueno.
- Charles – Shure SM81 – (Amazon/Thomann) o cualquier otro micrófono de condensador de diafragma pequeño que sea bueno.
- Platillos/ambiente – cualquier buena pareja de micrófonos de condensador.
Después, el posicionamiento…
Aunque hay una gran variedad de opiniones sobre cómo debe hacerse, aquí van algunas de las estrategias básicas:
- En cada tambor – el micro debe colocarse justo en el borde, apuntando hacia abajo, lo más cerca posible del tambor pero sin llegar a suponer un obstáculo para el batería. A ser posible, orienta el micrófono LEJOS de los tambores adyacentes para evitar que se cuele el sonido de otros tambores.
- Bombo – a veces se usan dos micrófonos, uno delante y otro detrás, para capturar tanto los graves del bombo como el golpeo del mazo.
- Caja – a veces se usan dos micrófonos, uno por encima y otro por debajo, para capturar tanto el sonido de la caja como el golpeo del parche.
- Toms – se puede microfonear cada tambor por separado o juntos usando una pareja de micrófonos ambiente estéreo.
- Platillos – igual que con los toms…aunque los platillos más importantes (el charles y el ride) normalmente se graban con su propio micrófono.
Ese es el esquema general.
Aunque para ser sinceros, a la gran mayoría de home studios les iría mejor si graban la batería utilizando una de las dos primeras técnicas.
Pero bueno, aún así está bien conocer esta última también ¿no?